Trong hai thập kỷ qua, nếu bạn đã từng trải nghiệm bất kỳ tựa game nào, chắc hẳn cái tên Hideo Kojima không còn xa lạ. Ông được mệnh danh là một trong những nhà thiết kế game lừng lẫy nhất của ngành công nghiệp, nổi tiếng với tinh thần đổi mới và sức sáng tạo không ngừng. Kojima đã thay đổi cách kể chuyện trong một phương tiện tương tác, đẩy giới hạn của cốt truyện phức tạp và cơ chế gameplay độc đáo lên một tầm cao mới. Dù bạn yêu hay ghét ông, không thể phủ nhận Hideo Kojima đã hoàn toàn định hình lại trải nghiệm chơi game của hàng triệu người trên toàn cầu.
Từ khi gia nhập studio AAA Konami vào năm 1986, từ series Metal Gear Solid cho đến Death Stranding gần đây, tầm ảnh hưởng của Kojima luôn hiện hữu. Cách tiếp cận phát triển game mang đậm tính điện ảnh của ông đã biến Hideo Kojima thành một trong những khối óc quan trọng nhất trong thế giới game. Cần một người có tư duy đột phá để tạo ra những tác phẩm thực sự định hình thể loại, và Kojima chính là người như vậy.
Khởi Đầu Sự Nghiệp Và Những Dấu Ấn Đầu Tiên
Ước Mơ Điện Ảnh Và Snatcher
Khi còn nhỏ, Hideo Kojima từng nghĩ rằng mình sẽ trở thành một nhà làm phim, và điều này không có gì đáng ngạc nhiên khi các tựa game của ông luôn toát lên một rung cảm nghệ thuật, điện ảnh sâu sắc. Ông gia nhập Konami vì nhìn thấy cơ hội đây là một con đường dễ tiếp cận hơn để kể chuyện. Năm 1988, Kojima đã viết và thiết kế Snatcher, một tựa game phiêu lưu đồ họa cyberpunk được phát triển cho PC và các hệ máy console thế hệ thứ tư.
Snatcher được công nhận rộng rãi nhờ cốt truyện và phần lồng tiếng xuất sắc, đồng thời là một trong số ít game khám phá các chủ đề trưởng thành vào thời điểm đó. Tựa game này cũng hoàn toàn phù hợp với phong cách của Kojima, khi lối kể chuyện mang đậm chất điện ảnh là điểm nổi bật nhất và được thể hiện trọn vẹn. Sáu năm sau, ông đã phát triển một “người kế nhiệm tinh thần” tuân thủ triết lý thiết kế của Snatcher gần như hoàn hảo. Nếu bạn biết cách tìm kiếm, những tác phẩm ban đầu này chứa đựng những nét chấm phá của một Hideo Kojima ngày nay.
Metal Gear Và Định Nghĩa Thể Loại Stealth
Hideo Kojima được biết đến rộng rãi nhất qua series Metal Gear, một kiệt tác của ông. Tựa game gốc, phát hành năm 1987, là lần đầu tiên Kojima đảm nhiệm vai trò đạo diễn. Ông được giao nhiệm vụ phát triển một trò chơi chiến tranh và đã quyết định thiết kế một tựa game xoay quanh việc tránh giao tranh. Metal Gear yêu cầu người chơi vượt qua kẻ thù bằng trí thông minh thay vì đối đầu trực tiếp, một điều chưa từng có vào thời điểm đó. Về mặt kỹ thuật, đã có một trò chơi khác với cơ chế tàng hình là Castle Wolfenstein năm 1981; tuy nhiên, Metal Gear mới là tựa game thực sự định nghĩa thể loại và mở đường cho nó trở nên phổ biến.
Đỉnh Cao Với Series Metal Gear Solid
Bước Đột Phá Vươn Tầm Ngôi Sao
Hideo Kojima và tựa game Metal Gear Solid năm 1998, đặc trưng bởi cơ chế lén lút và môi trường quân sự.
Metal Gear Solid chính là tựa game đưa Kojima vươn tầm ngôi sao. Nó đã kế thừa nền tảng mà Metal Gear gốc thiết lập và biến nó thành một trong những thương hiệu PlayStation tốt nhất mọi thời đại. Với tựa game này, Kojima đã nhân đôi khát vọng đưa điện ảnh vào thế giới game. Nó giống như một bộ phim bom tấn, và cho đến ngày nay, khi các trò chơi điện tử đang được chuyển thể thành phim và series truyền hình, Metal Gear đã mở đường cho xu hướng đó.
Metal Gear Solid cũng là một bước tiến đáng kể về thiết kế và tính tương tác trong game. Trò chơi không ngần ngại trở nên kỳ lạ và phá vỡ bức tường thứ tư. Một trong những trùm của game có khả năng đọc thẻ nhớ của bạn và chế giễu dữ liệu lưu trữ trong đó, một trải nghiệm đã làm rung chuyển ngành công nghiệp game đến tận cốt lõi. Hideo Kojima thực sự đi trước thời đại, thiết kế những giải pháp sáng tạo cho các thử thách gameplay, biến ông thành một bậc thầy về thiết kế game.
Chất Lượng Nhất Quán Và Sự Sáng Tạo Không Ngừng
Sự chú ý đến từng chi tiết, cơ chế gameplay sáng tạo và cốt truyện hoành tráng của Kojima tiếp tục được thể hiện xuyên suốt phần còn lại của series Metal Gear Solid. Dường như Kojima không thể mắc lỗi. Phần tiếp theo, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, đã phá vỡ mọi kỳ vọng và chấp nhận rủi ro, biến nó thành một phần tiếp nối hoàn hảo cho người tiền nhiệm. Metal Gear Solid 3 và 4 tiếp tục trau chuốt những trụ cột duy trì chất lượng của thương hiệu. Nguồn cảm hứng điện ảnh của Kojima vẫn mạnh mẽ với ảnh hưởng từ James Bond trong Metal Gear Solid 3 và các đoạn cắt cảnh dài trong Metal Gear Solid 4. Đoạn cắt cảnh cuối cùng có độ dài tương đương một bộ phim điện ảnh!
Series này được bổ sung bởi các phần phụ và dự án bên lề, nhưng sự đổi mới lớn tiếp theo của Kojima là Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain. Ông và nhóm của mình đã đưa cơ chế tàng hình vào thiết kế game thế giới mở. Tựa game này là một môi trường sandbox hoàn hảo cho những ai muốn thử nghiệm mọi lựa chọn của nó. Metal Gear Solid 5 là một trong những trò chơi được trau chuốt nhất của thập niên 2010, và việc tập trung vào sự tự do của người chơi đã biến nó thành một tác phẩm kinh điển vượt thời gian.
Doanh số các phiên bản chính của Metal Gear
Tựa game | Doanh số ước tính |
---|---|
Metal Gear Solid (1998, PlayStation) | Hơn 6 triệu bản |
Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001, PlayStation 2) | 7 triệu bản |
Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004, PlayStation 2) | 4.2 triệu bản |
Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008, PlayStation 3) | 5.78 triệu bản |
Metal Gear Solid 5: Ground Zeroes (2014, XBONE, Xbox 360, PC, PS3, và PS4) | 2.35 triệu bản |
Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain (2015, XBONE, Xbox 360, PS3, và PS4) | 5 triệu bản |
P.T.: Tái Định Nghĩa Nỗi Sợ Và Tầm Ảnh Hưởng Lan Rộng
Mười năm trước, Konami đã phát hành một bản “teaser có thể chơi được” (playable teaser) trên PlayStation Network. Bản teaser này, thường được biết đến với cái tên P.T., là một bản demo ngắn của một tựa game kinh dị góc nhìn thứ nhất. P.T. nhanh chóng trở thành huyền thoại nhờ cách tiếp cận độc đáo trong việc hù dọa người chơi. Bạn ngay lập tức bị mắc kẹt trong một hành lang lặp đi lặp lại chứa đầy những câu đố bí ẩn và một bầu không khí ngột ngạt. Hoàn thành bản demo này yêu cầu game thủ phải hợp tác với nhau theo một cách chưa từng thấy trước đây. Thực sự rất mới mẻ khi thấy một trò chơi có nhiều niềm tin vào khả năng người chơi có thể khám phá bí mật của nó đến vậy.
Hãy tưởng tượng sự kinh ngạc khi hoàn thành bản demo đã tiết lộ nó là một bản teaser cho một tựa game Silent Hill mới với Hideo Kojima và nhà làm phim Guillermo Del Toro cầm trịch. Nhìn lại, chúng ta lẽ ra đã phải biết trước, vì nó mang đậm dấu ấn thiết kế của Hideo Kojima. Nó mang tính đột phá và tâm lý, và sẽ được nhớ đến như một trong những trải nghiệm kinh dị đáng sợ nhất từ trước đến nay.
Nếu bạn vẫn chưa bị thuyết phục về tầm ảnh hưởng của Hideo Kojima, bạn nên biết rằng bản demo rất ngắn ngủi này, dù bị Konami hủy bỏ ngay sau đó, đã truyền cảm hứng cho hàng chục tựa game kinh dị trong những năm tiếp theo.
Những Thử Nghiệm Táo Bạo Và Tinh Thần Không Ngừng Đổi Mới
Hideo Kojima luôn là một nhà phát triển xuất sắc trong suốt sự nghiệp của mình. Ông luôn là một nhà phát triển kỳ lạ, nhưng ngành công nghiệp cần những nhà phát triển kỳ lạ để giữ cho ngành công nghiệp AAA luôn tươi mới. Hideo Kojima chưa bao giờ ngại triển khai những nét đặc trưng hay cơ chế kỳ lạ vào trò chơi của mình. Một ví dụ là Boktai: The Sun Is in Your Hand, một tựa game Game Boy Advance do Kojima sản xuất năm 2003. Thoạt nhìn, tựa game này có vẻ giống một trò chơi săn ma cà rồng thông thường, nhưng hãy nhớ, Kojima là một thiên tài thử nghiệm. Hộp băng của tựa game này chứa một cảm biến ánh sáng. Một phần cốt lõi của vòng lặp gameplay yêu cầu bạn sạc vũ khí săn bắn trong game bằng ánh sáng mặt trời, thu hẹp khoảng cách giữa thế giới kỹ thuật số và đời thực.
Đây chính là kiểu nhà phát triển mà Kojima là. Thật không may, Boktai không phải là một cú hit bom tấn thành công, nhưng nó cho thấy rằng Kojima chưa bao giờ theo đuổi những cú hit, mà chỉ tìm kiếm những cách thức mới để thu hút người chơi vào game.
Death Stranding: Một “Strand-Type Game” Độc Nhất Vô Nhị
Sau cuộc chia tay đầy kịch tính và kéo dài giữa Konami và Kojima vào năm 2015, Kojima đã thành lập một studio độc lập và bắt đầu phát triển tựa game tiếp theo của mình, Death Stranding. Death Stranding là một trò chơi khó phân loại. Bản thân Kojima coi đó là một “trò chơi kiểu Strand” (Strand-type game), nhưng theo phong cách Kojima, không ai thực sự biết điều đó có nghĩa là gì. Điều này hợp lý; Death Stranding là một trò chơi hành động-phiêu lưu có vòng lặp gameplay xoay quanh việc vận chuyển hàng hóa trong một nước Mỹ hậu tận thế. Mặc dù vẫn là một trò chơi hành động ở cốt lõi, bạn bị hạn chế mạnh mẽ việc gây hại cho người khác. Trò chơi muốn giúp bạn kết nối với thế giới và những người chơi khác.
Ảnh hưởng điện ảnh của Kojima cũng được thể hiện rõ nét. Kojima đã mời các tài năng Hollywood để mang các nhân vật trong game vào cuộc sống. Cốt truyện, gameplay và quá trình phát triển của Death Stranding đều mạo hiểm và phi truyền thống, nhưng những rủi ro sáng tạo của Kojima đã mang lại kết quả xứng đáng. Death Stranding là một thành công về mặt phê bình và thương mại, với nhiều người ca ngợi nó là một kiệt tác.
Điều Gì Tạo Nên Một Tác Phẩm “Kojima”?
Hideo Kojima giới thiệu OD tại The Game Awards, thể hiện sự đổi mới liên tục trong các dự án game mới của ông.
Một trải nghiệm game của Kojima mang đậm chất điện ảnh, pha trộn các kỹ thuật làm phim và các đoạn cắt cảnh dài hơn. Ông đưa vào một cách tinh tế yếu tố phá vỡ bức tường thứ tư, cho phép ông trực tiếp tương tác với người chơi. Các yếu tố phá vỡ bức tường thứ tư không phải là độc quyền của ông. Tuy nhiên, có một phong cách đặc biệt trong cách ông xử lý nó. Các trò chơi của Kojima thường tham gia vào bình luận xã hội. Metal Gear Solid khám phá chiến tranh và chính trị. Death Stranding khám phá sự kết nối và cô lập. Có thể an toàn khi cho rằng tựa game mô phỏng tàng hình sắp tới của ông là Physint, và tựa game kinh dị mà ông đang phát triển với đạo diễn kinh dị tài năng Jordan Peele, OD, cũng sẽ có những bình luận về một vấn đề xã hội nào đó.
Trụ cột cuối cùng và quan trọng nhất trong thiết kế game của Kojima chính là sự đổi mới. Ông luôn thúc đẩy ngành công nghiệp tiến lên phía trước với các tựa game của mình và mở đường cho việc khám phá những trải nghiệm mới. Sự sẵn lòng thách thức kỳ vọng của người chơi là một phần quan trọng trong thiên tài của Hideo Kojima.
Kết Luận
Hideo Kojima không chỉ là một nhà thiết kế game; ông là một nghệ sĩ, một nhà tiên tri đã và đang định hình lại khuôn khổ của phương tiện tương tác này. Từ những ngày đầu với Snatcher và Metal Gear cho đến những kiệt tác như Metal Gear Solid và Death Stranding, ông luôn kiên định với tầm nhìn của mình: tạo ra những trải nghiệm độc đáo, sâu sắc, mang tính điện ảnh và kích thích tư duy.
Phong cách của Kojima – sự pha trộn giữa cốt truyện phức tạp, cơ chế gameplay sáng tạo, yếu tố phá vỡ bức tường thứ tư và các thông điệp xã hội sâu sắc – đã để lại dấu ấn không thể phai mờ trong ngành công nghiệp game. Ông không ngại thử nghiệm, chấp nhận rủi ro và luôn tìm kiếm những giới hạn mới để vượt qua. Chính tinh thần không ngừng đổi mới và sự tự tin trong việc theo đuổi những ý tưởng “kỳ lạ” đã biến Hideo Kojima thành một huyền thoại sống, một người có tầm ảnh hưởng lan tỏa mạnh mẽ đến cả những tựa game và nhà phát triển khác.
Đối với cộng đồng game thủ và những người yêu công nghệ, Hideo Kojima không chỉ là một cái tên, mà là biểu tượng của sự sáng tạo không ngừng nghỉ và niềm tin vào khả năng kể chuyện vô hạn của trò chơi điện tử. Bạn nghĩ sao về tầm ảnh hưởng của Hideo Kojima và những tác phẩm của ông? Hãy để lại bình luận bên dưới và cùng congnghehot.net thảo luận nhé!